bien-être
Kathy Hutchins / Shutterstock Historiquement, les vêtements de taille plus ont été une sorte de réflexion après coup dans le monde de la mode, ce qui a conduit de nombreuses marques à émettre des designs imprégnés d'hypothèses fatphobes. En réalité, la plupart des gens de la taille plus veulent juste ce que quelqu'un d'autre veut - un ensemble chic qui se sent bien à porter. Et comme la plupart des femmes américaines de nos jours portent de la taille 16 ou plus, il est logique de répondre à la demande des consommateurs.
Pourtant, les concepteurs ont été lents à obtenir le mémo - un fait qui n'a été nulle part plus apparent que sur la piste. Alors que les pistes ont présenté une augmentation régulière de l'inclusivité raciale et de genre au cours de la dernière décennie, beaucoup manquant malheureusement dans la diversité corporelle. Au cours des années qui ont précédé la pandémie, il semblait finalement que le changement était à l'horizon, avec la diversité de la diversité du corps en 2020 alors que des dizaines de modèles sinueux ont pris la passerelle.
Mais toute victoire pour l'inclusion corporelle serait de courte durée, car certaines étiquettes ont effectivement déversé leur engagement en matière d'inclusion corporelle en ce qui concerne la passerelle. D'ici 2023, des observateurs courbes comme Vanessa Friedman du New York Times et Carrie Berk de Huffington Posts appelait déjà le retour à un look plus homogénéisé et détruit à la Fashion Week, car de nombreux designers ont exclu les blogueurs de courbe des invitations ou des piscines de vêtements. Parce que l'inclusivité corporelle devrait être plus qu'une simple tendance passagère et que chaque forme de corps mérite une magnifique ajustement, faisons basculer un chapeau de couture aux concepteurs qui maintiennent toujours leur engagement envers l'inclusivité corporelle.
Sinéad O'Dwyer met en évidence de vrais contours corporels
https://www.youtube.com/@noranord22 Pour le designer d'origine irlandaise Sinéad O'Dwyer, l'inclusivité corporelle est un problème profondément personnel. L'approche d'O'Dwyer à la mode est informée par sa propre lutte contre la dysmorphie corporelle et une relation malsaine avec la nourriture qui a culminé dans ses années d'école de mode partie du problème, a-t-elle dit Hero Magazine, découlant des processus de conception et de production de son école de mode. Plutôt que de concevoir des modes spécifiquement pour une certaine taille ou corps, O'Dwyer a déclaré: «Les modèles sont essentiellement coupés pour la taille huit, puis à l'échelle de la taille, ce qui est ridicule.
Bénéré sur la culture et la consommation du monde de la mode, O'Dwyer a décidé de réévaluer sa relation avec le corps humain à travers des moulages en silicone qu'elle a fait en utilisant le corps de son amie Jade O'Belle. L'expérience s'est avérée transformatrice, O'Dwyer abandonnant finalement les modèles en faveur de l'utilisation de la méthode de coulée pour développer ses modes. Alors que les modèles traditionnels forcent les corps à se conformer à une forme standard, le moulage suit les contours d'un vrai corps humain pour un dimensionnement plus représentatif. Actuellement, les tailles d'échantillon d'O'Dwyer se déroulent de tailles 18 à 22. En plus de ses défilés connus pour afficher des tailles de corps magnifiquement diverses, la créatrice a également fait des vagues en présentant deux modèles en fauteuil roulant sur la piste en 2023 lors de son émission de printemps infusée à Shibari. Tout est conforme à l'insistance d'O'Dwyer que «la mode devrait être pour tout le monde».
Collina Strada propose des modèles qui reflètent la diversité humaine
Yechen Liao / Getty Imagesages Imaginée comme une marque socialement et soucieuse de l'environnement par sa fondatrice Hillary Taymour, Collina Strada est un label coloré et funky avec des looks fabriqués avec des textiles morts. En tant que perturbateur gai de la mode, Collina Strada est une question de déviation des attentes de la part créative et décalée de l'insistance de Taymour que les acheteurs devraient conserver les vêtements qu'ils aiment plutôt que de mettre à jour constamment. Et que le défi s'étend à l'autonomie corporelle de ses modèles en tant qu'artistes, musiciens et militants Collina Strada pour montrer leurs marchandises est encouragée à improviser, amenant leur propre humanité sur la piste.
Depuis son lancement en 2009, la ligne a ouvertement défié les normes de l'industrie en termes de modèles de piste et de tailles d'échantillon. Taymour jette régulièrement des amis de la communauté artistique de New York dans ses spectacles. Dans tout émission de Collina Strada, les looks pourraient être modélisés par la maman septuagénaire de Charlie Engman, Kathleen McCain Engman, qu'il photographiait depuis ses années universitaires. Ou il y a le modèle antiguano-américain Aaron Rose Philip, qui, en plus de tuer positivement, se trouve être à la fois trans et handicapé. Et chaque émission de Collina Strada propose des modèles de taille plus et de taille moyenne, avec des regards plus courants constituant près d'un tiers de leur piste New York AW23.
Coach organise un cours pour l'inclusion du corps
Il est des images dipasupil / getty Outre sa réputation en tant que fabricant de sacs à main le plus générationnel au monde, Coach a mis un crédit supplémentaire au cours des dernières années en tant que marque de mode RTW étonnamment inclusive. Avec ses occasionnels confortables et portables, et collabore avec tout le monde de Disney à Lil Nas X, la marque a un moyen de réinventer constamment sa pertinence, il n'est donc pas surprenant qu'il ait passé les dernières années à évoluer sur l'inclusivité de la taille.
Fondée dans les années 40 par un groupe d'artisans en cuir et pour un temps appartenant à Sara Lee de la renommée de pâtisserie, l'entraîneur est probablement la dernière marque à laquelle on pourrait s'attendre à courir à la pointe de la diversité et de l'inclusion. Mais la décision du label de faire participer le designer britannique Stuart Vevers en 2014 prouverait une aubaine à l'engagement de l'entreprise envers les deux, un engagement que le concepteur établirait au début de son mandat avec la société.
Quand Vogue britannique Ashley Graham, mannequin Curve, sur leur couverture en 2016, la rédactrice Alexandra Shulman a exprimé sa consternation contre les designers qui ont «catégoriquement refusé» de la coiffer pour le tournage. Mais selon Shulman, Vevers était «enthousiaste» de prendre le concert, intervenant rapidement à tout moment. Alors que les produits Coach pourraient utiliser une certaine expansion de taille (ils se dirigent actuellement jusqu'à XXL), la ligne a été l'une des rares marques principales à continuer de présenter des modèles de taille moyenne et de courbe à la Fashion Week en 2023.
Christian Siriano dit que j'ai l'air bien pour tout le monde
Thomas Concordia / Getty Images Depuis qu'il a lancé sa collection éponyme en 2008, Christian Siriano a toujours priorisé l'inclusivité corporelle dans ses créations et grâce à son engagement vocal à les mettre à la disposition de tous, indépendamment de la race, du sexe, de la taille ou du revenu. Siriano est devenue célèbre à seulement 21 ans après son apparition de la saison 4 sur «Project Runway», et il est depuis que Lady Gaga est depuis ses créations rêveuses et dramatiques.
Siriano considère l'inclusivité du corps comme quelque chose qui devrait être donné, trouvant l'idée que les designers sont moins disposés à habiller les femmes courbes déroutantes. À Siriano, qui a grandi avec une maman de taille 16 et une sœur de taille zéro, le monde est naturellement plein de corps divers, et la mode devrait refléter cela. C'est un engagement sur lequel il a doublé dans une lettre ouverte appelant des créateurs qui ne réalisent pas qu'ils se limitent en refusant de rendre la mode plus accessible. Comme Siriano l'a écrit Teen Vogue, «Mon message n'a pas changé. Il a grandi.
Et contrairement à de nombreux designers, Siriano est plus que simplement parler. Il a développé une réputation pour styliser des célébrités plus courtes comme Whoopi Goldberg, Kelly Clarkson, Lizzo et Oprah Winfrey. Dans l'heure de Leslie Jones Tweeter sa frustration Que personne ne la coifferait pour sa première 'Ghostbusters' 2016, Siriano a tendu la main (via Vogue ), L'habiller dans une superbe robe rouge sur laquelle il a appelé son moment de «jolie femme» Instagram . Pionnier de la diversité de piste, le designer a toujours présenté une gamme de tailles de corps dans ses émissions, avec environ un tiers de ses looks AW23 de New York tombant dans la catégorie moyenne ou plus grandeur.
Karoline Vitto voit la beauté dans les détails
Joe Maher / BFC La créatrice brésilienne basée à Londres, Karoline Vitto, croit que l'inclusivité du corps réelle signifie non seulement s'habiller et concevoir, mais célébrer toutes les formes de corps. Ayant grandi au Brésil, Vitto a été immergé dans une culture où l'image corporelle était tout, un fait qui a eu un impact négatif sur sa propre relation avec son corps. Après avoir déménagé à Londres pour l'école de mode, elle a commencé à photographier son propre corps pour devenir plus à l'aise avec ses plis, ses lignes et ses défauts. Pendant le verrouillage de 2020, Vitto a trouvé l'inspiration chez les femmes qui se sentaient à l'aise dans leur propre peau et voulaient capturer ce sentiment à travers ses créations. Grâce à une série de collaborations, Vitto a décidé de créer des looks qui embrassent les courbes, les plis et les détails sous-appréciés que les femmes ressentent souvent le besoin de cacher ou de se soucier. Comme l'a dit le concepteur Un autre magazine, Je veux célébrer les zones que nous sommes presque informés de cacher.
Dans un monde où les magasins de poubelles sont assis débordés de vêtements produits en masse, les conceptions de formulaire de Vitto comportent des tricots et des travaux métalliques, avec chaque pièce sur mesure conçue pour réduire les déchets et assurer que tout le monde obtient un siège à la table de mode. Les modes de Vitto sont disponibles dans les tailles américaines 4 à 24, et son travail a été modelé par certains des modèles de courbe les plus en vogue de l'industrie de la mode, notamment Precious Lee et Paloma Elseser. Les antécédents de piste de Vitto sont pleins de modèles de taille moyenne ou de taille plus, avec ses pistes London AW22 et AW23 les présentant exclusivement.
Ester Manas révolutionne la mode courbe
Kay-Paris Fernandes / Getty Images Présentée comme un «pionnier de l'inclusivité de la taille» sur son site Web, Ester Manas est le belge éponyme bradoudé par Ester Manas et Balthazar Delepierre. Pour Manas, qui a toujours eu du mal à trouver des modes qui correspondent à son corps, l'inclusivité allait toujours faire partie de sa ligne. L'exclusion a été apportée à l'industrie de la mode était particulièrement évidente lorsqu'elle a travaillé sur son projet de diplômé. Parce que son corps était considéré comme non standard, elle devait utiliser sa propre forme comme base pour ses créations.
Manas et DePierre ont remarqué une tendance troublante au début de leur carrière de mode - les créateurs qui pourraient présenter un modèle de taille plus en jeton sur la piste ne transporteraient souvent pas beaucoup de sélections dans leurs magasins. Ils ont également réalisé que trop souvent, les concepteurs hésitent à accentuer les corps des femmes plus courtes. Frustrés par le traitement de la mode des corps plus grands, Delepierre et Manas ont décidé de développer quelque chose de transformateur. Comme Manas l'a dit Elle, Les deux ont commencé à créer des modes qu'ils espéraient: «s'adapter au corps, plutôt que d'essayer de faire en sorte que les corps s'adaptent aux vêtements».
Pour développer des conceptions qui ont fière allure sur une gamme de corps, Manas et DePierre ont apporté leur expérience de stage avec Paco Rabanne, Balenciaga et Acne Studios. En imaginant une ligne socialement responsable et durable conçue avec des textiles recyclés, les manas ont innové une ligne unique de vêtements doux, sensuels et habitables remplis de découpes, de smocks et d'autres détails magnifiques. Pour les concepteurs, ce type de flexibilité de dimensionnement est essentiel pour créer des projets durables qui durent à travers des changements de vie comme le changement de poids ou les grossesses. Il suffit de dire que la piste d'Ester Manas reflète cette philosophie, le spectacle de Paris du label mettant en vedette 19 modèles de taille moyenne et plus.
Becca McCharin perturbe le statu quo
Images Sean Zanni / Getty Becca McCaren-Tran, le concepteur derrière Chromat, a grandi dans une tradition de foi fondamentaliste qui n'a pas laissé beaucoup de place à ceux qui en dehors de son moule restrictif. Pour le créateur originaire de Lynchburg, en Virginie, remettre en question ce système s'avérerait fondamental pour la subversivité qu'elle apporterait plus tard à l'industrie de la mode. Comme l'a dit McCaren-Tren Vogue, Je peux voir maintenant que mes premières questions sur cette définition étroite de la foi et comment elle a priorisé une façon de penser comme la bonne façon de se traduire par mon remerciation des normes de beauté de l'industrie de la mode.
McCaren-Tren a toujours aimé créer des modes pour elle-même et ses amis, ce qui signifiait faire des vêtements qui étaient du genre et du corps inclusif - une rare en 2010 lorsqu'elle a déployé sa ligne de vêtements de corps et de maillots de bain destinés à tout le monde. Comme Christian Siriano, McCaren-Tran considère l'inclusivité du corps comme un simple reflet du monde dans lequel nous vivons plutôt que l'exception de l'industrie de la mode. Chromat Les modes sont dimensionnées de XS à 4X, avec des campagnes mettant en évidence des modèles de toutes tailles, sexes et capacités.
Mais pour McCaren-Tran, l'inclusivité de la mode signifie plus que l'utilisation de modèles de courbe et offrant un dimensionnement inclusif. Cela signifie prendre un marteau pour des idées sur-modées sur la police des autres, un chromat d'éthique embrasse s'ils accédent à la piste avec des looks avec avec Flamin 'Hot Cheetos ou déployer un nouvel ensemble de 'Règles de pool' qui embrassent les vergetures, les cicatrices et la cellulite. Chromat's 2022 collab with Tourmaline élargit cette promesse, offrant jusqu'à 4x modes 'pour les filles qui ne rentrent pas, les femmes trans, les personnes non binaires et trans masctes qui emballent, les personnes intersexes, les femmes, les hommes et tout le monde embrassant l'opulence collective célébrant la famille.
Marco Rambaldi est attaché à la gentillesse et à l'inclusivité
Images Estrop / Getty Designer italien Marco Rambaldi est sur la scène de la mode depuis ses débuts en 2014 de la Milan Fashion Week, avec son label éponyme qui déploie en 2017. Le point de vue dynamique et accessible de Rambaldi est tout au sujet de l'artisanat, du lycée, de la gentillesse et de l'inclusivité. Sa piste RTW 2022, soutenue par le programme de mentorat de Valentino, a fait l'éloge de la diversité des modèles superposés en tenue de tricot colorée qui convient aussi à la vie de tous les jours que les modes de piste. Comme Rambaldi l'a dit Magazine NSS, «Notre marque trouve son cœur dans les thèmes du féminisme et la lutte contre la discrimination de toutes sortes. Ne rejetez pas mais n'incluez pas et souteniez, c'est ce en quoi nous croyons.
Dans un monde où les modèles de piste ont historiquement été objectivés, l'approche inclusive de Rambaldi pour couler les centres de chaque modèle. Parler à Dites qui, Le designer a souligné: «Chaque modèle a sa propre histoire, son style et cela fait partie du message. Ce sont des individus uniques et ils sont spéciaux dans leurs propres différences. C'est une philosophie qui s'est démarquée à la Milan Fashion Week, où Rambaldi a présenté quatre modèles de courbe sur une piste où seulement 14 des 2400 modèles à marcher étaient de la courbe ou plus en 2023.
Rixo a dit une lumière sur les courbes à la Fashion Week de Londres
Tristan Finings / BFC Le monde de la mode de Milan peut être faible en ce qui concerne le casting inclusif du corps, mais comme Instruction Observé en 2022, 70% des designers plafonnent leur dimensionnement à 12 ans, la London Fashion Week arrivant en termes d'offres de taille. Entrez Rixo, une ligne de robes florales de rêve improbable flatteuses. Créé par des amis Henrietta Rix et Orlagh McCloskey dans leur Rixo inspiré du Flat 2015, inspiré vintage, ont constamment brillé comme l'étiquette la plus inclusive de Body à LFW depuis que l'étendue de leur ligne pour inclure des tailles jusqu'en UK 20 (US 16) en 2021. En 2022, le label a fait la promesse de la manière de faire de la mode à faire de leur dimension jusqu'à UK 24 (US 20), ce qui fait la marque de la mode pour le faire. Et selon Rix et McCloskey, ils ne font que commencer. En août 2022 Instagram post, Les créateurs de Rixo ont confirmé que `` nous ne nous arrêtons pas là ... nous travaillons dans les coulisses en ce moment pour pouvoir étendre notre gamme de tailles tous les deux
Comme McCloskey l'a dit Grazia tous les jours, `` Nous n'avons pas réellement réalisé à l'époque que nous étions la seule marque à la mode à offrir jusqu'à une taille 24, et quand nous avons entendu cela, nous étions tous les deux assez surpris. '' Lorsqu'il s'agit de créer des modes pour tous les corps, Rix et McCloskey soulignent que le simple fait de dimensionner ne suffit pas. Chaque élément doit être installé et restylé pour des tailles de corps plus grandes, répondant aux commentaires des clients tout au long du processus de conception. Mais Rix dit que cela en vaut la peine: les tailles plus se vendent constamment.














