5 des scènes de sexe LGBTQ les plus vaporisées de la dernière décennie

Les scènes de sexe LTGBTQ dans le film sont extrêmement nouvelles - à peine 100 ans. Bien que le tout premier film soit sorti en 1888 et qu'il y ait eu une poignée de personnages queer dans les années qui ont suivi, le premier baiser gay érotique n'a eu lieu sur le film que dans le film que 34 ans plus tard dans le film de Cecil B. DeMille, `` homicicoque ''. Ce baiser a également eu lieu pendant une orgie - halètement!

Au fil des ans, plus de personnages LGBTQ ont fait leur chemin sur l'écran, dont certains sont devenus emblématiques. Dans «Rebel Without A Cause» de 1955, nous avons vu le premier adolescent gay du film, Platon, qui était amoureux de son camarade de classe Jim (joué par James Dean - alors qui ne serait pas?). Puis à peine 20 ans plus tard dans `` Dog Day après-midi '' de 1975, Al Pacino, bien qu'il soit connu pour avoir joué des rôles de dur à cuire, a joué un homme qui vole une banque pour obtenir de l'argent pour la procédure de transition de son amant - une histoire basée sur des événements réels. Mais alors que davantage de studios de cinéma sont devenus disposés à investir dans des histoires queer, ils se sont toujours éloignés de l'intimité qui s'étendait sur un bref baiser ou un câlin. Ce n'est que lors de la scène de sexe en 2005 'Brokeback Mountain' qui a secoué le public, car il y avait finalement: le sexe entre deux hommes sur le cinéma. Certes, c'était rapide, mais c'était là - et cela signifiait quelque chose: la communauté LTGBTQ avait finalement une représentation.

Depuis lors, nous avons pu voir beaucoup de scènes sexuelles torrides sur le film. Donc, si vous avez besoin d'un film pour vous mettre en vous l'humeur séance d'auto-plaisir Et je veux profiter d'un film avec votre partenaire, il n'y a pas de choix.

Désobéissance

Dans la «désobéissance», nous sommes confrontés à deux amoureux des étoiles - ce qui est toujours un bon point de départ. Imaginez-le: vous et l'amour de votre vie grandissez ensemble dans une communauté orthodoxe juive. Mais le problème est que vous êtes le même sexe, donc votre amour est interdit. Dans ce film de 2017, Ronit (joué par Rachel Weisz) quitte la religion, tandis que l'autre, Esti (joué par Rachel McAdams), reste pour vivre la vie attendue d'elle. Mais, après la mort d'un membre de la famille, Ronit rentre chez elle et veut reprendre là où elle s'était arrêtée avec Esti. Esti le fait aussi, mais elle hésite à cause de la vie qu'elle a choisie. Après quelques tensions sérieuses, les deux se rencontrent dans un hôtel et ont une partie du sexe lesbien les plus chaud que vous verrez sur le film.

Souvent, vous essayez de décider si c'est gratuit ou non, a déclaré McAdams Divertissement hebdomadaire en 2018. »Mais cette scène s'est sentie si intégrale à l'intrigue et à faire avancer l'histoire. Les personnages ont besoin de cette version pour s'ouvrir ... Il y avait de l'énergie à cette scène que je n'ai pas connue dans d'autres scènes de sexe [avec des hommes] dans ma carrière. Il y avait de la camaraderie. Nous nous sentions tous les deux en sécurité et libre ... toutes ces choses que vous aimez d'être une femme, vous pouvez être avec [dans la scène], donc je comprends l'attraction et l'atteint dans un contexte sexuel. De plus, le sexe de l'hôtel est toujours amusant.

Nous tous étrangers

Depuis 2022, il y a eu un afflux de magnifiques acteurs irlandais inondant nos petits écrans à la maison et les grands écrans au théâtre. Juste au moment où nous pensions que nous ne pouvions pas en avoir assez de Paul Mescal (le chouchou de l'adaptation des «gens normaux») et Andrew Scott (le prêtre chaud du «fleabag») a décidé de jumeler les deux hommes gays dans ' Nous tous étrangers , 'Et donnez-nous une sacrée scène de sexe oral. En fait, ce pourrait être l'une des scènes de sexe orales les plus intimes et les plus intimes que vous verrez jamais.

Dans le film nominé à l'Académie, Adam (joué par Scott) a réprimé le traumatisme de son éducation sur sa propre identité et sa relation avec sa sexualité. Il développe bientôt un lien improbable avec son voisin insaisissable Harry (joué par Mescal), qui devient la seule personne à laquelle il se sent à l'aise. Bien qu'au début, Adam hésite à propos de Harry, qui semble très en avant à propos de ses désirs, il finit par laisser aller et permet à Harry de le goûter à tous. C'est un moment vraiment intense et la vulnérabilité des deux acteurs est palpable.

Mescal lui-même a parlé des soins qui ont été consacrés au drame de la scène.
`` La tendresse requise dans votre qualité de contact est quelque chose que vous ne pouvez pas vraiment bloquer et écrire '', a déclaré Mescal Dehors en janvier 2024. «Ce n'est pas comme si vous alliez toucher sa main comme ça à ce moment particulier. Cela ne fonctionne tout simplement pas comme ça ... le moment le plus illicite n'est pas vraiment le sexe, mais mes yeux qui regardent Andrew quand je suis sur le point de descendre sur lui. Bien qu'il y ait une fin de torsion qui fait que le public remet en question ce qui était réel et ce qui n'a pas été tout au long du film, ce qui alimente vraiment l'intrigue, c'est la connexion, l'amour et la beauté de celui-ci.

Appelez-moi par votre nom

Alors que «Call Me By Your Name» avait peut-être fait de Timothee Chalamet un nom familier, il nous a également donné l'une des meilleures histoires d'amour queer que nous avons vues sur le film depuis longtemps. (Fait amusant: le livre est encore plus spectaculaire.) Dans une ville sans nom quelque part dans le nord de l'Italie en 1983, Elio, 17 ans, et l'assistante de son père, Oliver, Oliver, tombent amoureux. C'est d'abord un engouement de la part d'Elio, mais il évolue vers le type de Fling d'été épicé La plupart d'entre nous ne se rendent à Daydream. Quand ils ont enfin des relations sexuelles, c'est la première fois d'Elio, donc il y a un tâtonnement adorablement maladroit là-dedans, mais l'érotisme du scénario l'emporte sur tout le reste, car nous voyons des aperçus de ceintures et de chemises avant de se couper vers les arbres à l'extérieur, de souffler dans le ciel nocturne. En d'autres termes, vous n'avez pas besoin de voir la pénétration hardcore pour être excitée.

`` Poser notre regard sur leur apparition aurait été une sorte d'intrusion méchante '', a déclaré la réalisatrice Luca Guadagnino Indiewire . «Je pense que leur amour est en toutes choses, donc quand nous regardons la fenêtre et que nous voyons les arbres, il y a un sentiment de témoigner. Je refuse avec une forte fermeté que j'étais timide en ne montrant pas que, parce que je pense qu'Oliver et Elio et Armie et Timothee, les quatre ont affiché une très forte intimité et proximité à bien des égards et c'était suffisant. Et Guadagnino a raison, car Ouah.

Portrait d'une dame en feu

Si vous préférez que vos scènes de sexe queer se déroulent dans un drame d'époque, alors «le portrait d'une dame en feu» est pour vous. Se déroulant en 18^ème Century France, un peintre nommé Marianne (joué par Noémie Merlant) est invité à venir à Bretagne pour peindre Hëloise (joué par Adèle Haenel), donc son futur mari peut voir à quoi elle ressemble avant de se marier. Pendant environ une semaine, ces deux femmes sont laissées à elles-mêmes sans aucun homme autour d'eux, ce qui les amenés à découvrir des parties d'eux-mêmes et de leur sexualité qui ne réalisaient pas. Une série d'interactions érotiques s'accumulent entre la paire avant d'y arriver ayant un contact physique, culminant dans une magnifique scène de chandelle avec les deux baisers de cou échangeant et caresses lentes dans le calme de la nuit.

`` Donc, même si c'est un amour impossible entre eux [HELOISE et MARIANNE], ce n'est même pas discuté '', a déclaré l'écrivain et réalisateur Céline Sciamma ABC Arts en décembre 2019. «Ce n'est pas une tension ou un dilemme. Il s'agit de ce qui est possible lorsqu'ils sont loin de la présence masculine. Ce qui rend le film encore plus intrigant et beau, c'est que Sciamma a écrit la partie de Hëloise pour son ancien partenaire, Haenel, croyant seulement qu'elle pouvait jouer un tel rôle.

Chant

Lorsque Carol (jouée par Cate Blanchett) a finalement tout comme des relations sexuelles avec Theresa (jouée par Rooney Mara) - il y a cette flirt exquise entre eux qui s'accumule jusqu'au moment au cours des semaines. En conséquence, ce n'est pas seulement une explosion à l'écran, mais un pour tous les sens alors que le public regarde ces deux femmes se dévorer. Comme des rencontres sexuelles similaires qui sont construites sur des secrets et des tensions, c'est la même chose ici dans «Carol», mais c'est si astucieusement fait, la caméra faisant attention à chaque centimètre de chaque femme. Franchement, c'est aussi érotique que magnifique.

Ce sont des scènes et ils sont vraiment importants, a déclaré Blanchett Le Belfast Telegraph En octobre 2015. «Vous devez toujours examiner et poser des questions difficiles à ces scènes - dans quelle mesure sont-ils nécessaires? Mais la consommation de leur relation (Carol et Thérèse) est vraiment importante. C'est juste comment nous allions le faire. Nous avons parlé de la scène et il y a un grand sentiment de confiance entre Rooney et moi. Selon le British Film Institute, «Carol» est le meilleur film LGBT de tous les temps.