Films
Christopher Nolan est devenu connu pour être un cinéaste qui pousse vraiment la narration et le cinéma de manière étonnante. Tous ses films ont exploré des sujets fascinants de manière unique et même si ses films sont toujours un régal, Création a été communément considéré comme le joyau de la couronne du réalisateur. Le public a été fasciné par Création depuis la sortie de sa bande-annonce, il est devenu une référence pour les genres d'action et de science-fiction.
Le prochain film de Christopher Nolan, Principe, on dirait qu'il peut capter une grande partie de la même énergie que Création, mais la sortie du film est encore loin. Création la magie est difficile à reproduire, mais il existe encore de nombreux films qui explorent des sujets tout aussi trippants ou couvrent des thèmes comparables. Christopher Nolan va au-delà de ses attentes pour que son film se démarque et défie les conventions, mais il existe de nombreux films au-delà Création qui perturbent les attentes et la perception du public.
15La matrice a défini une génération
Via CNET.com
Keanu Reeves est désormais considéré comme l'une des stars d'action les plus compétentes du genre, mais il fut un temps où il était moins garant. La matrice est un film tellement passionnant, non seulement parce qu'il montre ce que Reeves est capable de faire, mais il a également contribué à mettre les Wachowski sur la carte. La matrice a irrévocablement influencé les genres de la science-fiction et de l’action et il est toujours considéré comme un classique.
14Minority Report est un couple de rêve entre Spielberg et Cruise
Via Medium.com
Steven Spielberg a créé de nombreuses pièces emblématiques du cinéma, mais Rapport minoritaire est un film qui n’est pas seulement génial, mais aussi résolument amusant. Tom Cruise est fantastique en tant que flic d'avant le crime qui se retrouve en fuite et suspect d'un futur meurtre. C’est plein de décors d’action éblouissants et c’est une vision unique du futur qui ne se livre pas trop fort dans la région.
13Blader Runner : le montage final est un rêve de science-fiction luxuriant
Via Verdict.co.uk
Ridley Scott Coureur de lame est l’un des films de science-fiction les plus célèbres et il a contribué à établir un regard maussade sur le genre. La performance d’Harrison Ford dans le rôle de Deckard reste l’une des meilleures œuvres de l’acteur et le film présente des visuels incroyables liés à une partition sublime. C’est une expérience incroyable.
12Moon fait brillamment beaucoup avec peu
Via DailyTrojan.com
Duncan Jones s'est attaqué à des idées de science-fiction de plus en plus vastes et enivrantes avec ses films, mais Lune marque les débuts du réalisateur et c’est un film incroyablement puissant. Sam Rockwell réalise un tour de force contre lui-même alors qu'il effectue des expériences sur la lune et trouve soudainement un grand nombre de clones à ses côtés. Lune est une petite histoire qui devient incontrôlable de la meilleure façon possible et il est difficile de ne pas se perdre dans le film.
11Ex Machina pose les questions importantes qui animent la science-fiction
Via ReadUp.pl
Alex Garland époustoufle actuellement les gens avec sa série de science-fiction trippante, Développeurs , mais Ex Machina marque le film signature du réalisateur qui contient des idées étonnantes en matière d’indépendance et de destin. Garland crée un univers qui semble trop réel, ce qui rend Ex Machina encore plus effrayant lorsque tout commence à aller de travers avec la brillante intelligence artificielle du film.
10Scott Pilgrim contre. Le monde est un chef-d'œuvre visuel dans chaque image
Via Medium.com
Tous les films d’Edgar Wright sont des œuvres d’art, mais il y a une telle passion débridée présente chez les dingues. Scott Pilgrim contre le monde. Le film raconte une romance simple sur un nouvel amour et la conquête du bagage relationnel passé, mais tout est filtré à travers une esthétique remarquable de jeu vidéo et de culture pop. Aucun film n'a plus de personnalité que celui-ci et le casting, qui met en vedette Michael Cera et Mary Elizabeth Winstead, est absolument riche.
9Le Labyrinthe de Pan est un conte de fées obsédant
Via Indiewire.com
Guillermo Del Toro est devenu un cinéaste primé aux Oscars, mais Le labyrinthe de Pan marque un tournant dans la carrière du réalisateur de genre où son unique a vraiment commencé à être apprécié au niveau grand public. Le labyrinthe de Pan raconte une histoire touchante de passage à l'âge adulte qui se déroule dans un paysage déchiré par la guerre, mais elle utilise l'incroyable imagination d'une fille comme mécanisme de défense qui transforme le tout en une histoire obsédante pleine de créatures incroyables.
8Altered Carbon : Relessly tire le meilleur parti de l'animation
Via GeekTyrant.com
Carbone modifié a constitué une expérience de science-fiction très intéressante sur Netflix, mais Remanché adopte une approche créative en transformant l'univers en anime. Carbone modifié : Remangé agit comme une histoire qui aide à relier les deux saisons de la série avec un mystère de science-fiction addictif. Le relooking anime pour tout est également magnifique et même ceux qui ne sont pas fans de la série Netflix pourront apprécier l’animation et les idées de ce film.
7Under The Skin est une étude de personnage méthodique et étrange
Via IMDB.com
Sous la peau est une histoire tellement réfléchie et ambitieuse sur l’acclimatation progressive d’un extraterrestre à la vie sur Terre. Le film excelle dans une structure de narration qui ne raconte pas d’histoire et la performance obsédante de Scarlett Johansson dans le rôle de cet extraterrestre déplacé et confus fait partie de son meilleur travail. Ajoutez à cela des visuels dérangeants et des techniques cinématographiques non conventionnelles pour injecter un niveau de réalisme dans le film et Sous la peau est un film difficile à oublier.
6C'est la meilleure histoire d'amour de science-fiction
Via NPR.org
La société évolue dans une direction où la séparation entre l’humain et la technologie devient de plus en plus inexistante. Son est une histoire d'amour brute et lourde, mais entre un individu maladroit et un appareil d'intelligence artificielle. Il est facile de se perdre dans le principe, tout comme le personnage de Joaquin Phoenix avec son étrange engouement. C’est un regard élogieux sur l’humanité, la romance et ce que signifie réellement être en vie.
5Snowpiercer déplace le monde vers une locomotive
Via NYTimes.com
Perce-neige est une idée si forte et raffinée qu’il n’est pas du tout surprenant que ce film puissant soit bientôt une série télévisée captivante. Le film se déroule dans un futur dystopique où la société a été reléguée au rang d’une locomotive tentaculaire. Cette aventure atypique de survie se transforme en un regard unique sur les systèmes de classes, la société et les conflits possibles lorsque la fuite n’est pas une option.
4Hugo est la lettre d'amour de Scorsese à la 3D
Via HighOnFilms.com
Martin Scorsese est plus généralement connu pour ses drames policiers et ses films de foule, mais le réalisateur a bousculé les choses à plusieurs reprises et a montré qu'il était tout aussi accompli dans d'autres types de films. Hugo est certes un film pour enfants, mais son élégance touchera tout le monde. C'est l'histoire d'un garçon qui vit dans le plafond d'une gare alors qu'il travaille à réparer un robot et à découvrir un secret majeur. Non seulement Scorsese se tourne vers la science-fiction, mais il expérimente également la réalisation de films en 3D de manière à rendre l'appareil passionnant et à ne pas ressembler à un gadget.
3Je suis mère et aborde les rouages de la science-fiction
Via TheDailyBeast.com
Je suis mère est un autre original de Netflix qui joue avec des idées comme une apocalypse, des robots et un narrateur indigne de confiance, le tout avec un grand succès. Une fille grandit dans un environnement isolé, avec un robot maternel comme seule source de compagnie. Une fois ce paradigme brisé, elle commence à se demander si tout ce qu’on lui a dit est vrai. Je suis mère est un rappel utile que quelque chose d'aussi simple que la confiance peut être un puissant moteur pour une histoire.
2Okja est aussi émouvant qu’incroyable
Via NYTimes.com
Bong Joon-ho est devenu l'un des plus grands cinéastes de l'année grâce à l'histoire qu'il a écrite lors des derniers Oscars avec son film. Parasite. Parasite est inoubliable, mais le réalisateur a réalisé des tonnes de films puissants. D'accord est un original de Netflix qui raconte l'histoire sensible de la quête d'une fille pour assurer la sécurité de son animal de compagnie inhabituel. C’est un film qui a beaucoup à dire sur l’environnement et la société, et qui montre en plus un côté beaucoup plus doux du réalisateur.
1Le homard est l'une des histoires les plus originales de la décennie
Via NPR.org
Tous les films de Yorgos Lanthimos sont de véritables jeux d'esprit qui utilisent un sens de l'humour très sec et noir pour faire valoir leurs arguments. Le homard est un conte créatif sur une société dans laquelle si les individus ne parviennent pas à trouver un partenaire de vie romantique en 45 jours, ils seront transformés en animal. C'est l'une des comédies romantiques les plus non conventionnelles sur Netflix et elle montre à quel point Colin Farrell peut faire un excellent travail lorsqu'on lui en donne la bonne opportunité.














